Filmisõbrad leiavad, et paljud klassikalised vanad filmi ehete stiilid on väga erilised, tegelikult on enamik neist antiikseid ehteid. Klassikaliste antiiksete ehetega on mõned sarnasused: väärtuslikud materjalid, tugev ajalootunne ja ainulaadsed stiilid.
Antiiksed ehted kuuluvad kunsti ehetesse ja enamik antiikseid ehteid, mis praegu maailmas ringlevad, on sel ajal trahv, kajastades selle ajastu moesuunda. Need pole mitte ainult klassikalised ja ilusad, vaid ka haruldased kunstiteosed, millel on palju ajaloolist ja kultuurilist tähtsust. Mõnes mõttes ei saa nende antiiksete juveelide kunstilist väärtust alahinnata. Täna viib Xiaobian teid erinevatel perioodidel pilgu heita klassikalise iluga antiiksete ehetega.
Victorian periood (1837-1901)
Kuninganna Victoria valitsemisajal olid populaarsed erinevad ehete stiilid. Varase viktoriaanliku perioodi (1837-1861) ehteid iseloomustas romantiline loodus; Viktori keskpaigaks (1861-1880) oli populaarne prints Alberti surmaga ehteid selliste mustade kalliskividega nagu söe jade; Hiline viktoriaanlik periood (1880-1901) kippus olema kerge ja šikk. Antiiksed ehted peegeldavad viktoriaanliku perioodi varasemat kultuuri, kui disaini inspiratsioon loositi Vana -Assüüriast, Vana -Kreekast, Etruscanist, Roomast, Egiptusest, gooti- ja renessansiajastust.
Art Nouveau periood (1890-1914)
Art Nouveau ehtekujundus erines väga renessansiajastu stiilist. See on inspireeritud loodusest ja seda iseloomustab kujutlusvõime ja kunstilise väljendusvormid. Lille-, loom-, liblika- ja putukate motiivid on tavalised, nagu ka mitmesugused väljamõeldud figuurid, nagu haldjad ja näkid. Naissoost teema muutub eksootilisteks olenditeks, sümboliseerides naiste vabastamisliikumise algust.
Edwardian periood (1900–1915)
Edwardian ehted on tuntud oma "Garlandi" stiili poolest, tavaliselt paelte ja vibudega pärg. See ehete stiil on pärit 18. sajandi kaunistustest, äärmiselt luksuslikest kujundustest, mida rikkad sageli kannavad, et näidata oma rikkust. Ülemklassi naised (näiteks Alexandra, Walesi printsess) kandsid selles dekoratiivses stiilis ehteid. Hõbe asendati sel perioodil sageli ehetes plaatinaga, mis tähendas tehnoloogilisi edusamme, mis tähendas, et juveliirid olid metalli käitlemisel rohkem vilunud. Selle perioodi ehetes eelistati disainilahenduses Opali, Moonstone'i, Alexandrit, Diamond ja Pearl ning lisaks tahuga protsessi parandamisele pöörasid tootjad ka erilist tähelepanu kivi kvaliteedile. Edwardi ajastu kõige eristavam teema on meisterlikus plaatina keskkonnas seatud haruldased ja kallid värvilised teemandid.
Art Deco periood (1920 ja 1930ndad)
Art Deco ehted tekkis pärast Esimest maailmasõda, vastandades Art Nouveau ajastu stiili eeterlikku tundlikkust ja vanikiiruse stiili delikaatset elegantsi. Art deco ehete geomeetrilised mustrid on rafineeritud ja elegantsed ning kontrastsete värvide - eriti valgete (teemant) ja mustade (triibulise ahhaat), valge (teemant) ja sinise (safiiri) või punase (rubiin) ja rohelise (smarag (smarag) - julge kasutamine - peegeldavad sõjajärgset pragmatismi hästi. Kujundust mõjutasid Mughali nikerdatud kalliskivid, Platinum oli sel perioodil äärmiselt populaarne ning abstraktsed mustrid ja klanitud, voolujoonelised kujundused said ka moehulluseks. See ehete trend jätkus kuni II maailmasõja puhkemiseni 1939. aastal.
Retroperiood (1940ndad)
1940. aastate alguses valmistati plaatina tugeva kasutamise tõttu sõjaväes sageli kullast või roosikuldast. Perioodi julgeid nikerdatud kõveraid täheldatakse tavaliselt väikeste teemantide ja rubiinide (sageli sünteetiliste kivide) või odavamate suurte terade kivide, näiteks tsitriini ja ametüstiga. 1940ndate lõpus kajastasid ehted sõjajärgset buumi, mille kujundused olid inspireeritud sellistest mehaanilistest objektidest nagu jalgrattaketid ja tabalukud, samuti lille- ja vibumotiivid, mis näitasid naiselikku ilu, ning sel perioodil leiti värviliste vääriskivide jaoks rohkem kauniid kasutusvõimalusi.
20. sajandi periood (1990ndad)
1990ndad olid sama jõukad kui Edwardi ajastu ning seal toimus uuendatud rass haruldaste, väärismentide ja tippkvaliteediga kivide jaoks. Tutvustati uusi kõrgtehnoloogilisi lõikeid, näiteks printsesslõike ja Raydeani lõiku, ning seal oli taas huvi vanade lihvimismeetodite vastu nagu tähtlõike, roosilõike ja vana miinilõike. Seal oli ka mitmeid uusi vääriskivide seadistamise tehnikaid, näiteks teemantide varjatud seade ja pinge sätted. Selles ehtefaasis naasid liblika- ja draakonimotiivid, aga ka kergelt mullased kunsti nouveau stiilid.
Aja möödudes pole keeruline leida, et antiiksed ehted on hea aja kingitus, pärides ereda ja mitte kunagi hääbuva ilu, mis on ka ehete kunstide kollektsiooni tähtsus. Tänapäeval mõjutavad tänapäevaseid ehete kujundust mingil määral ka antiikseid ehteid ja disainerid õpivad ehete omadusi erinevatel ajaloolistel perioodidel ja uuendab pidevalt teoseid, et näidata ehteid.
Postiaeg: juuli-01-2024